Katalin Horvath, Traversflöte -

Eva Maria Pollerus, Cembalo/Clavichord/Tafelklavier - Thomas Platzgummer, Violoncello

Carlophilipemanuelbachomania – anstelle einer Biographie

“I find the Carlophilipemanuelbachomania grow upon me so, that almost every thing else is insipid to me.“ (Thomas Twining in einem Brief an Charles Burney, 1774)

„Bach in Hamburg führt die Klavieristen an, wie Klopstock die Dichter. Er macht nicht nur für unsere, sondern auch für die Folgezeit Epoche. Seine Setz- und Spielart ist gleich unnachahmlich. [...] Sein gebundner Styl, seine Manieren, seine Ausweichungen, seine harmonischen Kunstgriffe sind unerreichbar. [...] So reich an Empfindungen, so unerschöpflich in neuen Modulationen, so harmonisch voll ist keiner wie dieser.“ (Christian Fr. D. Schubart, 1775/1806)

„Wer mich gründlich kennt, der muß finden, daß ich dem Emanuel Bach sehr vieles verdanke, daß ich ihn verstanden und fleißig studiert habe.“ (Joseph Haydn zitiert von G. A. Griesinger, 1810)

"Carl Philipp Emanuel Bach ist der Vater; wir sind die Bub'n. Wer von uns was Rechts kann, hats von ihm gelernt.“ (Wolfgang A. Mozart, 1789)


Im reichen Gesamtwerk Carl Philipp Emanuel Bachs, dass von einer ungeheuren Anzahl an Clavierwerken, den großartigen Cembalokonzerten, Orchesterwerken und Kirchenmusik dominiert wird, nimmt die Traversflöte nur verhältnismässig wenig Raum ein. Und doch hat er sich in jeder seiner Lebensstationen kompositorisch mit ihr beschäftigt. Insgesamt sind rund zwanzig Sonaten für Flöte mit Basso continuo oder obligatem Tasteninstrument erhalten, mehrere Flötenkonzerte und eine große Zahl an Kammermusikwerken, in der er die Flöte in unterschiedlichsten, manchmal auch sehr originellen Kombinationen einsetzt.
Inspiriert von den faszinierenden Metamorphosen, die C.P.E. Bachs Musik im Wechselspiel mit Instrumentarium und Interpretation immer wieder neu durchläuft, wird in dieser Einspielung die Flöte in einen lebendigen Dialog mit den vielfältigen Klangfarben von Cembalo, Clavichord, Tafelklavier und Cello gesetzt. Der besondere Reiz an der Vorbereitung dieser Aufnahme lag für die drei Musiker Katalin Horvath (Traversflöte), Eva Maria Pollerus (Cembalo/Clavichord/Tafelklavier) und Thomas Platzgummer (Violoncello) unter anderem darin, C.P.E. Bachs Musik im Experimentieren mit diesen unterschiedlichen Continuo-Farben neu verstehen zu lernen. Sie realisieren hier abwechselnd die von Bach selbst erwähnten Continuo-Besetzungen Cembalo mit Cello, Fortepiano (Tafelklavier) und Clavichord. Jedes dieser ganz unterschiedlichen Continuo-Instrumente bringt eine andere Saite in den Werken "zum Schwingen", fordert den ausführenden MusikerInnen also Flexibilität ab und bedingt die Interpretation schon ganz grundsätzlich mit.
Zwischen der Komposition von Bachs erster und letzter Flötensonate liegen mehr als 50 Jahre - ein Zeitraum, in dem sich seine persönliche Musiksprache grundlegend verändert hat. So lässt sich an den gewählten Sonaten die chronologische Entwicklung ebenso gut nachhören wie das Nebeneinander der verschiedenen Stile. Das Ergebnis ist eine fasettenreiche und hochmusikalische Aufnahme, welche die Entwicklung der beinahe gesamten Schaffenszeit des Komponisten darstellt.

CD-Programm / Trackliste: